
Italiano [English below]
Sono stato invitato a partecipare al secondo workshop “AI, Beni Culturali e Arte. Tra Ricerca e Creatività” (gli atti della prima giornata sono disponibili qui), organizzato dal VISIT Lab (Visual Information Lab) del CINECA, in collaborazione con S+T+ARTS, iniziativa della Commissione Europea che dal suo lancio nel 2015 promuove le sinergie tra scienza, tecnologia e arte mediate delle residenze artistiche. Il workshop si è svolto in collaborazione con il progetto GRIN (Art-driven innovation for digital and green transition in European Regions), promosso da S+T+ARTS, e con la Notte dei Ricercatori.
Cosa può fare l’Intelligenza Artificiale nel mondo dei Beni Culturali e dell’espressione artistica? Presso la sede di CINECA un’intera giornata di riflessione e discussione con esperti e artisti, tra i quali anche i tre vincitori della call per artisti residenti dell’iniziativa GRIN, parte del progetto S+T+ARTS (il sottoscritto ha fatto parte della Giuria che ha deciso i vincitori).
È stato un incontro molto stimolante e vario, che ha visto gli interventi di voci provenienti da diversi campi di ricerca, scientifici e umanistici (qui il programma dell’evento). Dunque, complimenti a Antonella Guidazzoli (Responsabile del VISIT Lab del CINECA), a Maria Chiara Liguori (Virtual Heritage Coordinator del Visit Lab del CINECA), a Pierdomenico Memeo, che ha moderato gli interventi e a tutto lo staff del CINECA. Interventi che sono stati registrati, verranno messi online, e saranno pubblicati negli atti, come è avvenuto per il primo workshop.
Il link allo streaming del workshop è qui.
L’abstract del mio intervento:
Programma 22 settembreDelegare creatività
L’Intelligenza Artificiale è oggi un argomento molto dibattuto, con importanti ricadute in vari settori economici e produttivi, probabilmente destinato ad avere un impatto profondo sulla cultura e la società contemporanea. L’IA è entrata nella produzione di immagini, video, musica, letteratura, sono emerse nuove forme espressive, alcune vendute a centinaia di migliaia di dollari. Che cosa cambia nel processo creativo, artistico? Quali sono gli elementi critici che emergono nel fare e fruire arte? Quanto di umano rimane in queste forme espressive?
I was invited to participate in the second workshop “AI, Cultural Heritage and Art. Between Research and Creativity” (the proceedings of the first day are available here), organized by the VISIT Lab (Visual Information Lab) at CINECA, in collaboration with S+T+ARTS, an initiative of European Commission which since its launch in 2015 has promoted synergies between science, technology and art through artistic residencies. The workshop took place in collaboration with the GRIN project (Art-driven innovation for digital and green transition in European Regions), promoted by S+T+ARTS, and with the Researchers’ Night.
What can Artificial Intelligence do in the world of Cultural Heritage and artistic expression? At CINECA headquarters, an entire day of reflection and discussion with experts and artists, including the three winners of the call for resident artists of the GRIN initiative, part of the S+T+ARTS project (the undersigned was part of the Jury that decided the winners).
It was a very stimulating and varied meeting, which saw the interventions of voices from different fields of research, science and humanities (here is the event programme). Therefore, congratulations to Antonella Guidazzoli (Head of the CINECA VISIT Lab), to Maria Chiara Liguori (Virtual Heritage Coordinator of the CINECA Visit Lab), to Pierdomenico Memeo, who moderated the presentations, and to all CINECA Staff. The lectures have been recorded and will be put online, and published in the proceedings, as happened for the first workshop.
The link to the streaming of the workshop is here.
The abstract of my presentation:
Delegating creativity
Artificial Intelligence is today a very debated topic, with important spin-offs in many economic and production sectors, probably destined to have a profound impact on contemporary culture and society. AI has entered into the production of images, videos, music, literature, new forms of expression have emerged, some selling for hundreds of thousands of dollars. What is changing in the creative, artistic process? What are the critical elements that emerge in making and enjoying art? How much of human remains in these forms of expression?